東京工科大学 メディア学部 ブログ

メディア学部の寺澤です。

ネットワークメディアプロジェクト（寺澤研究室）は2026年1月29日に2025年度卒業研究の最終発表会を行いました。11名の最終発表と1名の中間発表を行いました。最終発表したテーマは半数以上の6件がAIを直接利用するテーマとなりました。いくつか3月の学会発表を控えているものもあります。また、これらも含め多くのテーマで、研究の過程で作るシステム等の開発にAIを活用する事例が多くみられました。

従来はプログラムを作る以前に、必要な開発環境を整備することに苦戦する学生が多かったのですが、AIの利用で2025年度はそれは全くありませんでした。最低週1回は全体および個別のミーティングを行っているのですが、研究の進め方についてAIに相談している学生もいました。また、コーディングにAIを利用する場面もみられました。開発環境自体がAIを使ったコーディングを前提としているものもあります。これは一見学生が単に楽をしているように見えるかもしれませんが、そうではありません。また、すべてAIに作らせているわけでもありません。

AIに指示する際には、どのような仕組みをどう実現したいのかを明確に指示しないと、自身の研究の特徴を表現できません。また、生成されたコードが想定通りに動くのかのテストは必ず学生自身にテストケースを作成して実施してもらい、ミーティングではコード内容の説明も求めています。人間である他人が書いたプログラムを読むのも苦労するものですが、学生たちはAIが生成したコードの解読に手間取っていました。

一方、「それなりに動く」段階に早く到達できたことで、これまでより研究の内容を深めることができました。「ここまでできたのなら、これもやってみよう」と、優先順位を下げていたことまで実現できるようになりました。研究の本質的なことに割ける時間が増えたのです。

研究の道具も変化しています。ソフトウェアが中心の開発の場合、研究室に用意しているPCではなく、学生自身が持っているノートPCのみで開発が行われることが多くなりました。これは、数年前からの傾向でもありますが、各種のクラウドサービスを利用したり、開発をGoogle Colabで行ったり、生成AIをAPIで利用したりということが一般化し、また、ノートPCの性能がそのような作業のためには十分高いため研究室のPCがあまり必要なくなっているのです。作ったシステムの実行環境としても需要が少なくなっています。研究室の今のPCは割と最近買い替えたものですが、今後は研究室のPC更新はかなり縮小してもよさそうです。その代わりサービスの利用料の支払いが増えています。私の老眼対策として、モニタは大型の良いものに買い替えています（笑）。各自のノートPCをモニタにつないでもらってミーティングしています。

言い換えれば、研究室まで来なくても進められるテーマが増えたということになります。そのため、学生にとって、研究室に対面で集まり他の学生の研究の進捗発表を聞いたり、自分の研究内容の説明をしたり、あるいは助け合ったりというミーティングの重要性がより高まりました。

なお、卒業論文や発表スライドはもちろん学生が自力で作成しています。添削をしていますからこれは確かです。

（メディア学部　寺澤卓也）

３月の１０日から１２日にかけて、パルテノン多摩の市民ギャラリーにて、メディア学部プロジェクト演習「デジタルコンテンツ表現（インスタレーション）」にて学生が作成した作品の展示会を実施いたします。今回の展示会では、この１年間をかけて演習授業内にて学生が取り組んだ、インタラクティブなエンターテイメント作品を展示いたします。また演習では作品の制作だけでなく、今回の展示会に関して、会場の選定から展示方法のデザイン、広報用のサイトやSNSでの発信についても学生自身で計画準備いたしました。

展示会についての案内やSNSへのリンクが下記のURLからアクセスできます。ぜひ、足を運んでいただければ幸いです。

何つくっ展、プロジェクト演習作品展示

学園祭にて展示した作品の一部

太田

メディア学部の大淵です。

1月29日(木)に、「サウンド×ヒューマン研究室」の卒業研究発表会を行いました。今年も「ミュージック・アナリシス＆クリエイション(伊藤(謙))研究室」と合同のポスターセッション形式です。ここ3年ほどは5～6件の発表件数だったのですが、今年は少し増えて8件の発表でした。発表題目は以下の通りです。

1. 配信ライブの臨場感向上に関する実証的研究
2. トロンボーン初心者のための練習支援システム
3. ドラム音の自動識別の研究
4. ライブ録音とスタジオ録音の比較分析と自動判別
5. 映像制作における足音の音響分析
6. 自然なループ音源の自動生成手法
7. ダンスゲームの譜面データからの難易度自動推定
8. 音韻性を除去した声の抑揚情報が伝える情報に関する研究 (中間発表)

今年は音楽のテーマの割合が高かったのですが、同じ音楽のテーマでも、人によって切り口は様々で、大変興味深い研究発表会になったのではないかと思います。例年「自分が発表すると他の人の発表を聞けないのが残念」という声が多かったのですが、今年は前半と後半の2部制にしたので、発表者の皆さんもより楽しめたのではないかと思います。

先週には卒業論文の最終版も提出し、あとは卒業式を待つだけです。皆さんご苦労さまでした！

メディア学部の伊藤(謙)です。

3回にわたる本シリーズの最終回は、完成した曲のご紹介です。

【楽譜動画】『風のゆくえ』（2024年度「音楽創作論」制作曲）

【楽譜】（※クリックすると拡大表示します）
 

「音楽創作論」や「音楽入門」で制作した曲の多くは授業での実演を考えてピアノソロが多かったのですが、今回はイングリッシュホルン（コーラングレとも呼ばれます）とピアノによるデュオにしました。

上に掲載した楽譜はMuseScoreという楽譜作成ソフトを使って作ったもので、最終回の授業ではMuseScoreの再生機能で音を鳴らして学生たちにお披露目しました。

ちなみに、イングリッシュホルンはオーボエの仲間の楽器で、オーボエよりも低い音が出ます。オーボエは記譜音（楽譜に書かれた音）と実音（実際に鳴る音）の高さが同じですが、イングリッシュホルンはオーボエと同じ指使いでオーボエよりも完全5度低い音が鳴るので、記譜音と実音が異なります。そのため、楽譜を見るとピアノパートには♭1つの調号が書かれていますが、オーボエパートには書かれていません。

曲について少し解説しましょう。

赤色のフレーズはI君が作った部分動機です。青色のフレーズはSさんが作った部分動機で、水色のフレーズはそれを変形した断片です。楽譜を見ると、全ての小節にいずれかのフレーズが置かれていることがおわかりいただけるでしょう。また、8小節目と10小節目にはピアノとイングリッシュホルンとの掛け合いもあります。4〜5小節目、11〜12小節目には断片のフレーズの繰り返しで盛り上がりを作っています。曲の最後は、2つの部分動機の順序を入れ替えつつ、それぞれのフレーズをピアノとイングリッシュホルンに振り分けた演奏で締めくくられます。

7連符でさらにその中に3連符を含む複雑なリズムなので最初はどうしようかと思いましたが、こうして聴いてみると、ピアノの伴奏と微妙にずれるイングリッシュホルンのフレーズが良い味を出しているように感じます。皆さんはどのような印象をもたれたでしょうか？

なお、曲名の「風のゆくえ」ですが、最終回の授業で曲名案を募り、81名が考えてくれた曲名の中から私が選んだものです。

「音楽創作論」や「音楽入門」での「お題作曲シリーズ」は、新カリキュラムに伴う授業形態変更の都合上、現在は実施しておらず、1回目の記事で述べたように学部ブログでの楽曲紹介も今回が最後となります。このシリーズでの楽曲紹介を楽しんでいただけたのであれば嬉しいです。

終わりに、2つの授業で私がこれまで作ってきた曲をご紹介します。

【2014年度】
『Serenade on ''G-H-Es-G"』［音楽入門］

【2019年度】
『Crystal』［音楽創作論］

【2020年度】
『Recollection』［音楽入門］
『Next Step』［音楽創作論］

【2021年度】
『Sunny Day』［音楽入門］
『雪月夜』［音楽創作論］

【2022年度】
『LUMINOUS』［音楽入門］
『揺蕩う夜空』［音楽創作論］

【2023年度】
『Night Waltz』［音楽入門］
『冬暁に咲く花』［音楽創作論］

【2024年度】
『Flow』［音楽入門］
『風のゆくえ』［音楽創作論］

（メディア学部　伊藤謙一郎）

メディア学部の伊藤です。

前回の記事で、4分の4拍子でミの音から始まる「部分動機」（1小節のフレーズ）の作成を授業で課題に出したことをお話ししました。

提出した71名の中から選ばれたのは、15票を得たI君の部分動機です。この部分動機は、3拍にわたる7連符（8分音符が6つ分の長さに7つ入る）の中にさらに16分音符による3連符が含まれており、アウフタクトやシンコペーション、休符も盛り込まれてリズムが非常に複雑です。

そこで、部分動機のフレーズの下に各拍の位置を示す音符を入れた楽譜を作ってみました。これを見ると、1拍目から3拍目までの各拍と同じタイミングで鳴る音がないことがわかります。果たしてどのようなフレーズでしょうか？　楽譜を見ながら音源をお聴きください。

いかがでしょうか？　複雑なリズムながら、どことなく古風な感じがしますね。

次は、このフレーズに続くもう１つの部分動機を考えて「動機」（2小節のフレーズ）を作ります。

動機の形態は、部分動機の組み合わせが「反復型（aーa）」「反復型（aーa´）」「変化型（aーb）」の３つがあります。学生たちにアンケートをとったところ、「変化型動機（aーb）」が多数決で選ばれました。つまり、I君の部分動機（a）には無い、新たな要素を含む部分動機（b）を作成するのです。

この課題には76名が取り組み、その中から9票を得たSさんの動機が選ばれました。課題提出の際にご本人が書いたコメントの一部を紹介しましょう。

【Sさんのコメント】（抜粋）
「a」の部分動機が「和」の感じがあったため、それに合うように「b」の部分動機でもその「和」を引き続き表現できるように音を並べました。最後の2拍ではスラーを付け、ターラ・ターラ・ターというリズムにすることで印象に残りやすく、さらに「和」を感じさせるような部分動機になるようにイメージして作成しました。

I君の部分動機（赤色部分）とSさんが考えた部分動機（青色部分）を組み合わせて作られた動機は次のようなものです。

ご本人は「和」のニュアンスを意識したとのことですが、2拍目のフレーズにそれが特に強く表れているようです。

開始音がミの音で最高音がシ♭であることや、上行→下行の音型をもつことがI君の部分動機と共通しているものの、1拍目に16分休符を入れて、連符やシンコペーションを用いないところにリズム面での配慮が見られます。

また、2拍目以降の各拍の頭に音符を置いて4拍目に4分音符で音を延ばすことでフレーズとしての安定感も感じられます。さまざまな工夫を凝らしてI君の部分動機とのコントラストがうまくつけられていますね。

ところで皆さん。このフレーズに合いそうなハーモニーは浮かびましたか？　特に連符を含む最初の部分動機には、どのような和音をつけましょうか？

さまざまな和音のつけ方や曲の構成の仕方が考えられると思いますが、私なりの方法（個人的な音楽的嗜好が多め）で作り上げた曲を次回のブログでご紹介しましょう。

（メディア学部　伊藤謙一郎）

皆さん、こんにちは。メディア学部の伊藤(謙)です。

少し前の話題になりますが、本日から3回にわたり、2024年度後期の「音楽創作論」（2年次科目）で私が作った曲について紹介します。（※教員による授業での作曲の紹介シリーズは今回をもって終了となります）

第1回の今回は「開始音と拍子の決定」です。

作曲のお題となるメロディは学生が作るのですが、メロディの最初の音と拍子は学生たちの投票で決めます。

89名が投票した結果が以下のグラフです。（※画像をクリックすると拡大表示します）

最も多かったのは、開始音は「ミ」（21名）、拍子は「4分の4拍子（4/4）」（43名）でした。ということで、4分の4拍子でミの音から始まる「部分動機」（1小節のフレーズ）の作成を授業課題として、学生たちに作ってもらうことになりました。

ちなみに前年度（2023年度）の授業では「ラ」が最も多かったのですが、今回は下から2番目でした。また、「シ」に投票した学生も割と多く、「レ」が極端に少ないのも前年度との大きな違いです。年度によって投票の傾向が顕著に異なるのは非常に興味深いですね。

このあとはいくつか授業課題を盛り込みつつ、以下のスケジュールで作業が進められました。

　【１】第7回授業［2024/11/11］：開始音と拍子の投票・決定＜授業内＞
　【２】第8回授業［11/18］：部分動機の作成（「ミ」を開始音とする）【授業後】
　【３】第9回授業［11/25］：部分動機の一覧公開＜授業内＞・投票【授業後】
　【４】第10回授業［12/2］：(1)投票で選ばれた部分動機の発表＜授業内＞
　　　　　　　　　　　　　  (2)第2小節の形態（a・a´・b）の投票・決定＜授業内＞
　　　　　　　　　　　　　  (3)上記(2)に基づく動機の作成【授業後】
　【５】第11回授業［12/9］：動機の一覧公開＜授業内＞・投票【授業後】
　【６】第12回授業［12/16］：投票で選ばれた動機の発表＜授業内＞
　【７】第13回授業［12/23］：作曲のアイデアに関する説明＜授業内＞
　【８】12/28〜29：作曲
　【９】第14回授業［2025/1/6］：作品披露（音源再生）と解説・曲名募集＜授業内＞
　【１０】1/14：曲名決定・曲名の一覧公開／履修学生への楽譜・音源公開

次回は、メロディのもととなる「動機」（2小節のフレーズ）の作成と決定まで（上記【２】〜【６】）についてお話しします。

（メディア学部　伊藤謙一郎）

2025年12月13日、兵庫県において、TOA株式会社と共同で

Auracast™とWi-Fiを活用した補聴支援システムの実証実験を実施しました。

本取り組みについては、大学のプレスリリースでも紹介されています。

https://www.teu.ac.jp/press/2025.html?id=291

この実証実験に至った背景には、少し個人的で、とても象徴的なストーリーがあります。

実は、私の研究室で聴覚障害や音声情報アクセシビリティについて学んだ学生が、卒業後にTOAへ入社しました。

昨年3月ごろ、その彼と「一緒に何かできないだろうか」という話をしたことが、すべての始まりでした。

彼が社内で上司の方々に丁寧に説明してくれたことで、

大学での研究と企業の技術・フィールドを組み合わせた今回の実証実験へとつながりました。

指導教員として、これほど嬉しい出来事はありません。

さらに最近では、彼に続く形で、他の卒業生たちも一緒に何かできないかと声をかけてくれています。

今年は、兵庫県での成果を踏まえ、

実際の駅や空港といった公共空間での実証実験を目指し、現在も企業・関係機関と協議を進めています。

大学での学びが、

企業での実践につながり、

さらに社会へと還元されていく。

この実証実験は、そうした循環が現実のものとして動き始めていることを示す、

一つのモデルケースになると考えています。

メディア学部での学びは、教室の中で完結するものではありません。

社会とつながり、人とつながり、未来へと続いていくものです。

メディア学部　吉岡 英樹

略歴：バークリー音楽院ミュージックシンセシス科卒業後、（有）ウーロン舎に入社しMr.ChildrenやMy Little Loverなどのレコーディングスタッフや小林武史プロデューサーのマネージャーをつとめる。退社後ＣＭ音楽の作曲家やモバイルコンテンツのサウンドクリエイターなどを経て現職。１年次科目「音楽産業入門」を担当。現在は聴覚障害支援を専門としており、メディア専門演習「サイレント・コミュニケーション」、３年次科目「音声情報アクセシビリティ」、聴覚障害支援メディア研究室 を担当している。

2025年11月、私たちは日本で初めて開催された「デフリンピック」の関連イベントにおいて、

「サイレントコミュニケーション体験」を出展しました。

この体験では、音響シミュレーションを用いたコンテンツを通して、

聞こえる人が「聞こえない」「聞こえにくい」状態を疑似的に体験できる展示を行いました。

あわせて、Auracast™やWi-Fiを活用した補聴支援システムの体験も用意し、

音声情報をどのように届け直すことができるのかを、実感として理解してもらうことを目指しました。

会場には、

聞こえる人、聞こえない人、聞こえにくい人、

さらにさまざまな国籍・文化背景を持つ来場者が訪れ、

非常に多様性のあるコミュニケーション空間が生まれました。

運営を支えたのは、メディア学部の学生スタッフです。

学生たちは、これまで授業の中で学んできた手話や非音声コミュニケーションを最大限に活用し、

試行錯誤しながら来場者一人ひとりと向き合っていました。

終了後には、「とても良い経験だった」「学んだことが初めて現場でつながった」という声も多く聞かれました。

日本初開催となったデフリンピックは大きな成功を収めましたが、

私たちは、この期間だけ注目が集まって終わることを望んでいません。

聞こえについて考えることが、日常の中で当たり前に続いていくこと。

そして、聞こえない人・聞こえにくい人に寄り添う社会づくりが、立ち止まることなく進んでいくこと。

メディア学部の実践は、その小さくも確かな一歩でありたいと考えています。

メディア学部　吉岡 英樹

略歴：バークリー音楽院ミュージックシンセシス科卒業後、（有）ウーロン舎に入社しMr.ChildrenやMy Little Loverなどのレコーディングスタッフや小林武史プロデューサーのマネージャーをつとめる。退社後ＣＭ音楽の作曲家やモバイルコンテンツのサウンドクリエイターなどを経て現職。１年次科目「音楽産業入門」を担当。現在は聴覚障害支援を専門としており、メディア専門演習「サイレント・コミュニケーション」、３年次科目「音声情報アクセシビリティ」、聴覚障害支援メディア研究室 を担当している。

昨年度、私たちはAuracast™（オーラキャスト）とWi-Fiを組み合わせた補聴支援システムの体験会を、各地で実施しました。

こちらのの画像は、その取り組みの一部をまとめたものです。

体験会には、聴覚障害当事者の方々をはじめ、言語聴覚士など支援に関わる専門職の方々、そして音やアクセシビリティに関心を持つ一般の方まで、幅広い参加がありました。

多くの参加者が共通して口にされたのは、「驚くほどクリアに聞こえる」という率直な感想です。

このシステムの特徴は、雑音や反響の少ない非常に明瞭な音声を、個人の補聴器やスマートデバイスに直接届けられる点にあります。

その結果、音声をリアルタイムで字幕に変換する際も誤変換が大幅に減少し、情報の正確性が高まることが確認できました。

私たちはこれを、単なる「聞こえの補助」にとどまらない、

新しい音声情報アクセシビリティの形として捉えています。

交通、教育、文化施設、イベント空間など、音声情報が重要な場面での応用が強く期待されます。

メディア学部では、このように

テクノロジー × 社会課題 × 実証フィールドを横断しながら、

「社会に実装されるメディアとは何か」を実践的に探究しています。

これから大学選びをする高校生の皆さんにとっても、

そして教育・研究に携わる教員にとっても、

メディアの役割をあらためて考える一つの事例になれば幸いです。

メディア学部　吉岡 英樹

略歴：バークリー音楽院ミュージックシンセシス科卒業後、（有）ウーロン舎に入社しMr.ChildrenやMy Little Loverなどのレコーディングスタッフや小林武史プロデューサーのマネージャーをつとめる。退社後ＣＭ音楽の作曲家やモバイルコンテンツのサウンドクリエイターなどを経て現職。１年次科目「音楽産業入門」を担当。現在は聴覚障害支援を専門としており、メディア専門演習「サイレント・コミュニケーション」、３年次科目「音声情報アクセシビリティ」、聴覚障害支援メディア研究室 を担当している。